Centre Pompidou
Rund 200 Werke, Zeichnungen und Gemälde - die beiden bevorzugten Medien der Künstlerin -, sind in fünf thematische Abschnitte unterteilt, um den einzigartigen Lebensweg von Suzanne Valadon (1865-1938) nachzuvollziehen, von ihren Anfängen als Lieblingsmodell des Montmartre bis hin zu ihrer frühen künstlerischen Anerkennung durch Kollegen und Kritiker.
Valadon war eine mutige, auffallend moderne Künstlerin, die sich von den vorherrschenden Strömungen ihrer Zeit abhob und sich dafür entschied, die Realität zu malen und Körper ohne Künstlichkeit und Voyeurismus darzustellen. Sie war die erste Frau, die einen männlichen Akt von vorne in großem Format malte.
Die Ausstellung beleuchtet diese außergewöhnliche Figur und hebt ihre oft unterschätzte Vorreiterrolle bei der Entstehung der künstlerischen Moderne hervor. Sie zeigt die große Freiheit von Suzanne Valadon, die keiner Strömung wirklich angehörte, außer vielleicht ihrer eigenen. Der Rundgang durch die fast zweihundert Werke stützt sich auf den Reichtum der nationalen Sammlungen, insbesondere der wichtigsten Sammlung des Centre Pompidou, aber auch des Musée d'Orsay und der Orangerie.
Diese Ausstellung unterstreicht den Umfang, den Reichtum und die Komplexität ihres Werks, indem sie sich in fünf thematische Abschnitte gliedert: Lernen durch Beobachtung, Familienporträts, „Ich male Menschen, um sie kennen zu lernen“, „Die wahre Theorie ist die Natur, die sie vorschreibt“, Der Akt: ein weiblicher Blick. Eine Auswahl von Werken ihrer Zeitgenossinnen, deren malerische Anliegen ihren eigenen ähneln, wie Juliette Roche, Georgette Agutte, Jacqueline Marval, Émilie Charmy oder Hélène Delasalle, vervollständigt dieses Angebot.
Nach den Ausstellungen über Alice Neel, Georgia O'Keeffe, Dora Maar und Germaine Richier ist diese Monografie Teil der Bemühungen des Centre Pompidou, das Studium und die Kenntnis der Arbeit und des Werks von Künstlerinnen zu vertiefen und den Anteil ihrer Werke in der Sammlung zu erhöhen.
Erstellungsdatum: 01.03.2025